北京9月24日电 (记者 高凯)纵情庙堂之外，畅游诗之江湖，9月23日起，北京人艺历史大戏《杜甫》再度上演。这部历史剧以独特的视角，诗情、诗意的舞台，全面展现了杜甫的精神世界和人格魅力。经过不断打磨，迎来第三轮演出的《杜甫》将带给观众精雕细琢后的沉淀和新意。
《杜甫》首演于2019年，这部历史题材剧目在北京人艺排演更像一次水到渠成的机缘。剧本由曾经创作过《李白》《知己》等文人戏的编剧郭启宏执笔，冯远征导演并主演。一方面讲好故事，另一方面承载文化内涵，同时兼具观赏性，《杜甫》为此做出了多种尝试。
在剧中，随着诗人命运的起伏，一首首人们耳熟能详的诗篇也自然流出，将诗人的生命感受和伟大人格融为一炉。戏中的杜甫，在飘零坎坷的人生中有内心的困惑，更有高远的理想和不拘小我的豁达。他的人生境遇、高洁品格既令后人高山仰止，又具有真实可亲的一面。
舞台上肆意飞扬的诗情，白描式的情境呈现，让观众看到一副浓缩的唐朝历史画卷。剧作家笔下精妙的对白，重现了人艺历史剧独有的韵味。
为了让观众听得清楚剧中半文半白的语言，主创们在台词上下了不小功夫。“剧中的诗不是要朗诵，而是要像说话一样，用诗去对话交流。”冯远征说，在吃透理解的基础上，要力争把这部戏独特的古典韵味和韵律传递给观众。作为杜甫的扮演者，冯远征以充沛激情演绎的大段独白极具感染力：“要举重若轻”让每一句台词深入人心。强调停顿、留白，不追求熟能生巧的流畅，而是更追求合理的心理依据，“演好一个真实的人。”
作为一部历史剧，《杜甫》的舞台古典大气、唯美浪漫。写意的线条，金属感十足的架构，漫天飞舞的“神火幽花”，营造出传统与现代结合的空间感，有一种人在画中走、诗中游的意境。
“形式上要赏心悦目，”冯远征介绍称，舞美上实现创新，作品呈现上也打破常规，在剧中采用梦中梦的形式，用一段梦境实现多时空交汇，杜甫、苏涣、李白、高适、严武得以“相会”，古代文学史的诸名士齐聚一堂，直抒胸中块垒，明辨是非曲直，引领台下观众神游中国古代士大夫的精神家园。
据悉，此次演出将贯穿十一黄金周。(完)
