延吉12月6日电 12月1日，北京大学中文系、北京大学文化资源研究中心在延边歌舞团举办了“直播助力地方文艺院团创新性发展研讨会”。中国梅兰芳文化艺术研究会会长刘祯在会上表示，直播，成为了继舞台和剧场以外，歌舞艺术、舞台演出的新传播平台。
直播为演员提供了更多展示的机会，使传统剧团焕发生机。“剧团培养的演员非常多，但上台的机会往往只能给到少数演员，但是直播给了普通演员机会直接面对观众、市场，让从而使得提升艺术水准变成了演员自觉的行为”，刘祯说。
刘祯也提到，歌舞艺术同行间的直播PK的形式形成了良性竞争的环境。“这与文艺切磋的传统相契合，演艺水平如同逆水行舟，不进则退。艺术家通过竞争、打擂台的方式，不断精进技艺。在刘祯看来，今天的直播PK，可以视为传统“打擂台”的延伸。
刘祯同时指出，舞台艺术传播具有小型化、片段化的趋势。这一趋势在戏曲艺术中的体现尤为明显。例如，嘉庆万历年间盛行折子戏，这就是戏曲小型化的表现，激活了整个昆曲市场和昆曲表演。而直播恰恰顺应了小型化、片段化的趋势。
最后，刘祯认为，直播拉近了演员和观众的距离。“我们的线下剧场越来越豪华，舞台越来越高端，制作越来越精良，但是演员和观众的距离却越来越远。”但直播间里，演员和观众重新建立起了平等交流的关系。
从地方实践经验来看，成立于1985年的盘锦艺术团，今年4月已开始尝试直播，首次直播高峰时就吸引了一千人在线观看。直播显著改善了院团发展受限的状况，提升了院团的关注度和收入，起到了振奋院团精气神的作用，并吸纳了新演员的加入。
“院团直播反映的还是歌舞艺术发展的内在规律，并拉近了演员与观众的距离，它实际上是艺术本体的回归。”刘祯称。(完)
中国经济向前“进”丨增长6.1%！传统产业加快转型从“芯”开始
B站举办AD TALK 2021营销大会：创造数字时代的品牌价值